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[主持人]各位网友,大家好,欢迎您收看新华网青歌赛系列访谈。自1月23日第十五届全国青年歌手电视大奖赛新华网代表队开放报名以来,已有多位来自海内外的优秀选手报名参赛,他们其中既有在校的学生,又有普通的铲车司机,还有来自部队的专业歌唱家。在这期间,新华访谈也对话了多位青歌赛老将和业内专家。今天我们就邀请到中国音乐学院声乐教授、著名女高音歌唱家王苏芬。王老师,欢迎您。 [ 2013-02-18 10:06:18 ]
[王苏芬]你好。各位网友你们好,非常高兴到新华网来作客。 [ 2013-02-18 10:06:52 ]
[主持人]您多次担任一些大赛的评委,做青歌赛的评委是四届。首先请您对青歌赛迷以及参赛选手谈谈您的感受。 [ 2013-02-18 10:07:22 ]
[王苏芬]我是1992年、1994年、1996年、1998年四届,当时作为评委还比较年轻,是坐在评委最后一个最年轻的一个,我觉得青歌赛对我们声乐界是一个很大的推动,当时青歌赛比赛的时候的确是评委说了算,走后门的比较少,送钱、送物的固然有,但是评委都把得比较严,谁都不敢收。 作为中央电视台的领导和导演,没有跟我们说过你要保谁、你要给谁打高分,所以我认为当时的青歌赛还是很公正的。因为从全国电视台选派来的我们谁也不认识,而且电视台跟我们说作为中央电视台的评委最重要的是“公正”两个字,你们的笔下去了亿万人民在看着你们手里的分打得准不准,这就是你们的品德、职业道德。 所以我觉得我们当时还是很公正的。 [ 2013-02-18 10:08:00 ]
[主持人]入选的歌手都是优秀当中的优秀,全国观众都关注这个事情,从这么多优秀的选手里面选出最好的, 评委的压力是很大的吧。 [ 2013-02-18 10:08:48 ]
[王苏芬]对,因为一开始就把我们评委都集中起来了,提前三天就离开家了,手机,当时是BB机都是不准带的,不准有外界的联系。然后到了一个比如饭店里面集中起来,与家人都不能再通电话了,这是很严格的。另外一般都是下午先听一场,这样你对歌手就先有了一个印象了,但是还要看他当晚现场发挥的水平,所以一般下午走了以后,每个评委有了一点印象了,但是不准交谈。因为所有的评委说实在的全国来的选手也不认识,万一有一个选手比如谁跟你打个招呼,比如有个评委跟我说了什么,我会说“非常抱歉,这是央视的比赛,的确不敢打高分”。 所以当时参加大赛很兴奋、很激动,所以就本着最棒的、唱得最好的要把他打出来。所以当时我觉得就是下午听了以后回去还要反复想想看看哪个还有什么缺点,哪个是不是比哪个好一点,另外也要看看晚上他发挥得怎么样。打分器也要按准了,还要有时间,不要说该你打了你打不出去。 [ 2013-02-18 10:09:30 ]
[主持人]现场要做出很快的反映,不容犹豫,对于评委的要求也是很高的。 [ 2013-02-18 10:11:48 ]
[王苏芬]对,一个是职业道德,还有一个是专业的水平,当时请中央电视台两个评委、中央音乐学院两个评委。 [ 2013-02-18 10:12:32 ]
[主持人]什么样的曲目容易打动评委呢?有没有窍门呢? [ 2013-02-18 10:13:06 ]
[王苏芬]有,歌曲要好听,能够容易打动人的那种歌,而且你要唱得很松驰、很漂亮、高音完成得非常棒,表现歌曲的感情和手段非常高超。 [ 2013-02-18 10:13:42 ]
[主持人]有些歌手会选一些宏大的曲目以体现自己的专业素养,您觉得有必要吗? [ 2013-02-18 10:14:19 ]
[王苏芬] 我觉得这个问题要这样看,有些歌手就喜欢追求大的,HighD、HighC,但是有些老百姓喜欢听特别容易打动人、特别动听、特别美的歌曲,我觉得稍微亮亮高音就行了,不要一个劲的高音上飘,听着太累了,那种动人的小的歌曲没有。 但是话又说回来,青歌赛要有一定的专业标准,我觉得今年的改革,有100首经典作品,让你抽签抽出来,这就代表他一定的水平,这个也是对的。但是并不是说所有的全唱高难度你就能赢得评委和群众的认可,我觉得关键是你怎样的表达这首歌曲的情,怎么样打动人,怎么样唱得使你的技巧和各方面能够发挥。大的歌有大得好处,小得也不见得就不好。 [ 2013-02-18 10:14:58 ]
[主持人]我们看从青歌赛里走出来的歌手,他们被大家认可的曲目也不见得是多么宏大的题材,有很多是非常生活化的歌曲,能够打动人心。 [ 2013-02-18 10:15:29 ]
[王苏芬] 对。 [ 2013-02-18 10:15:52 ]
[主持人]还是有一些窍门和技巧的,而且要选择适合自己的? [ 2013-02-18 10:16:16 ]
[王苏芬]对,一定要适合自己,你唱起来很松驰,歌很美,到了高音也很棒,那这首歌唱出来打动了评委和观众那分就上去了,你全在高音的上面听着累啊,评委和观众也累啊,你光在高音上也听不出你怎么好,还是要有变化的。 [ 2013-02-18 10:16:48 ]
[主持人]对于赛制的一些变化,您有什么样的看法? [ 2013-02-18 10:17:12 ]
[王苏芬]我觉得今年的改革非常好,我很赞成,取消了原生态。另外三种唱法有31家电视台来选送,由各个单位来选送就有一定的困难,比如我们兄弟院校中央音乐学院他们有美声,但是没有民族也没有通俗,这么多念旧没有参赛,出不来通俗的和唱民歌的,这就不合理,今年通过这么多家电视台,包括今年六大网络赛区我觉得很好,因为网络的报名和竞选是比较群众化的,代表的面特别宽,不一定是什么专业院校的,也不一定是搞专业的。 再有一个改革原来是金银铜奖,现在是第一名、第二名、第三名往下排,我觉得这样改革很好。作为复赛你抽一首再选一首,决赛是五首作品这是要过硬的了,这五首都要唱得很棒才行。 我觉得这个改革还是很好的,否则没有创新和改革这个大奖赛的声誉就停滞了。 [ 2013-02-18 10:18:12 ]
[主持人]您跟参赛歌手说几句,用什么样的状态和心态去参赛是最好的呢? [ 2013-02-18 10:18:51 ]
[王苏芬]我觉得首先一定要把歌选好,平常的基本功你平常可能练得不够,歌准备得不好这是很吃亏的,你平常的基本功已经比较好了,歌曲一定要选好,一定要是适合自己的。也就是说一双鞋穿在自己的脚上你得知道舒服不舒服,这个歌不适合千万不要选。另外在这个过程中可以请教一些专业老师给你上上课、提高提高。 一个正常的心态就是我重在参与,至于得不得奖,我希望得奖,但是没有得奖也要正确的看待。也就是说你参与了你就是成功的,你不参与你永远可能是金子就埋没了,而只要是金子肯定是要发光的,所有的机遇都是给有准备的人,可能准备得充分的人在这次展示的机会上就会显露出来。而且要调整好自己的心态参赛最大程度地表现歌曲、表现感情。 [ 2013-02-18 10:19:40 ]
[主持人]青歌赛不是一般的选秀节目,虽然有娱乐的性质,但是毕竟是一个专业的比赛。对业余的歌手您有什么要说的吗? [ 2013-02-18 10:20:07 ]
[王苏芬]过去我们是有专业组和业余组这是分开的,不知道今年有没有分开。我觉得作为业余来说有些业余的也不见得比专业的唱得差。我录制了十几场我就发现有一个张茜云(音)唱一个难度很高的花腔唱得很好,人家就是一个玉米妹,专业的可能想方法想太多了,业余的不会想太多,就是尽情的发挥,唱得也很好。我觉得作为业余的来说应该勇敢地参赛,相信评委。 [ 2013-02-18 10:20:59 ]
[主持人]青歌赛的四届评委,在这个过程中您有没有什么印象特深的人或者事呢? [ 2013-02-18 10:21:25 ]
[王苏芬]当时有一个余丽宏(音)唱一个古曲改编的飞天,当时我的印象很深,因为我是搞古曲研究的,我觉得这个歌有古曲的美,但是他唱得很松、很柔,唱到高音也很漂亮,一下子就出来了。我觉得这个选手给我印象挺深的。还有当时的王宏伟,他就是个头矮了点儿,形象一般,但是他唱歌很有激情。他唱到“叫一声妹妹哟”的那个歌的时候唱得我还挺感动的,我觉得唱得挺好的。 还有在通俗组我当时看中了一个江涛,江涛我当时觉得小伙子。 [ 2013-02-18 10:22:02 ]
[主持人]他是1998年的? [ 2013-02-18 10:22:28 ]
[王苏芬]是1998还是1996啊,这个小伙子特别有乐感,唱歌唱得很好,当时我不在通俗组,但是给我印象最深的就是李琼,唱《山路十八湾》的那个,为了李琼我们评委开的会,我就感觉他唱得特别好,小孩很纯朴,声音很亮、很结实,而且高音一下就上去了,给我印象特别深。但是有一些评委可能有一些不同的看法,他最后奖次好像不是特别高,最后我们评委一起开了个会给他拿了一个特别奖。 [ 2013-02-18 10:23:01 ]
[主持人]您也讲过一句话“松驰是歌唱的灵魂”,参赛歌手一定要把心态平复好,放松下来,把自己最好的水平发挥出来。 [ 2013-02-18 10:23:28 ]
[王苏芬]对,我认为全世界最正确的歌唱方法是松驰。我这一生在舞台上演唱40多年的过程中我觉得最重要的是松驰,你一松驰气、声音很漂亮就出来了,你一提、一紧喉一使劲气也上来了,就憋得很紧,这种声音就很难听。我的一个好朋友从西班牙留学回来,我说“你说你学了这么多年最重要的体会是什么?”他说就两个字“松驰”,我说太棒了。还有一个美国的女高音歌唱家在中央音乐学家讲课她说唱歌的秘密在这里。我觉得我自己在一生的演唱中我觉得最重要的是松驰,松驰包括气是松驰的,但是也不能僵,胸要松、肩要松、下巴要松、舌头要松,整体的感觉就是这个声音很松“流”出去的,这种歌唱方法主要是呼吸支持,用对位置通道打开以后就很容易唱歌,不是那种卡紧了、逼紧了、喊的叫的那种。 [ 2013-02-18 10:24:07 ]
[主持人]因为那是声音的艺术,怎么样让声音美一定是要追求的,声音美的前提肯定是你这个人的状态是好的,是松驰的。 [ 2013-02-18 10:24:32 ]
[王苏芬]对,松驰的歌唱方法才是世界上是最正确的歌唱方法,因为你在唱的时候我都是揪心的,你太使劲了,你太使劲的时候喉咙打不开,两个声带这里也没打开,一切都松就出好的声音,我教学生就让他们溜溜达达地唱,只有把气松了才能放下来,放下来以后喉位才能下来。 [ 2013-02-18 10:25:04 ]
[主持人]大赛之前,大家都奔着怎么样选曲目,怎么样取得名次,但是对于一个热爱唱歌的人来讲,应该把自己唱歌的这条路想得长远一些。参赛只是音乐之路的一站,今后怎么办呢?请王老师也聊聊您这四十多年的音乐之路,对我们的选手和音乐爱好者也是一个很好的启发和学习的机会。您当时是特别喜欢唱歌?如何走上音乐这条路?跟您的家庭背景是不是也有关系? [ 2013-02-18 10:25:37 ]
[王苏芬]对,我是在四十年代出生的,当时我是出生在延安,我父母亲都是老红军。 [ 2013-02-18 10:31:13 ]
[主持人]您父亲是老红军,母亲是八路军里很有名的民歌手。 [ 2013-02-18 10:31:39 ]
[王苏芬]对,她嗓门很大,我父亲嗓门特小,但是生产大运动以后丰衣足食,当时出现白毛女、兄妹开荒,我记得两三岁的时候我就听那个音乐,我和我弟弟两个人就在床上扭,我们俩还扭秧歌,听那个白毛女、北风吹的那个环境下整个部队都在唱、都在扭。 后来到了1952年来到北京以后就上北京第二实验小学,那时候有一个音乐老师,当时我叫唤的声音比谁都大,老师说你会唱歌吗?我说我喜欢唱歌,老师就让我唱,还好,我小时候听那么多秧歌什么的还不跑调,嗓子又好老师看重我了说“我教你唱歌”,我说太好了,我一年级的时候唱歌,当时给胡志明主席演出,我穿一个小白连衣裙,那时候是娃娃头圆圆的挺好玩的,长得挺白净的,胡主席就说问我说你长大了像干嘛?我说我想当歌唱家,当时还说胡伯伯的健康就是中国人民的幸福,当时我怎么那么聪明,当时这句话就登上了儿童报上了。从那以后我就奔着歌唱家的路子,上学路上唱、回家唱,作完作业也唱,当时也没那么多作业。 当时就是喜欢,完了以后就上女八中,我还喜欢体育和运动,我跑步是西城区第二名,当时老师说你素质特好、跑特快你是不是要我们体校来?我说不,我要当歌唱家,女八中上完就考上中国音乐附中了,当时在学校里学习特别刻苦,1961年上附中的时候正好赶上国家经济困难,所谓的稀饭根本见不到什么米,你吃完小黑酸馒头八点钟上课九点钟就饿了,但是饿了也得练试唱、练耳,也得弹钢琴,练唱。 我记得有一次上海音乐学院老师太听我上课,我跟张老实说“老师我今天感觉特别不好,老要出汗,老饿”,他给了我一块糖吃,本来那堂课我都唱不下去了。感觉就是在饥饿中,那时候也没有糖尿病、高血压什么的,因为大家都很穷,都吃白菜、萝卜什么的。也没有油水,所以特别饿,在那种环境中我也在想要不要歌唱,要不要走这条路。 [ 2013-02-18 10:32:38 ]
[主持人]动摇过吗? [ 2013-02-18 10:33:06 ]
[王苏芬]没有,那时候大家都没钱,后来我们老师还发现榆树叶和玉米面蒸起来,多碱的大白菜熬粥后来熬过来了,1964年我因为成绩优秀就报送到中国音乐学院了,那时候就可以吃上饭了,我们排东方红进大会堂能吃上肉,我就觉得特别好能吃饱了,我们当时排的是南泥湾和松花江那两场,当时接触到很多老艺术家,让我特别有想法,哪一天我也能当上领唱的歌唱家多棒啊。 但是后来就文化大革命了,在文化大革命中还是坚持练习,特别是后来到部队农场,劳动八个小时以后还要再去练歌,我觉得那段种了三年水稻对我的思想上、意志上、劳动上、体能上都有很大的锻炼。因为你完全从事的是体力劳动,后来我又考上总政军乐团。 但是我觉得学唱歌的不在你一件事、一个比赛,而是在你一生一世的坚持。你要有这个理想,就要有坚韧不拔的精神,就要有特殊的毅力。没有特殊的毅力绝对成功不了,我常常跟我的学生讲坚持就是成功,你想我到31岁才唱的成名曲海上女民兵,作为一个女人30岁已经不在台上长了,所以我觉得你要没有特殊毅力就不可能坚持,很多报纸说我是大器晚成,拼命三郎王苏芬,那我觉得就是要有特殊的毅力,夏天除了知了就是我在唱了,冬天除了北风在吹就是我在唱了。进总政的时候录制了很多歌曲对我来说那是我的黄金年代,后来到了中国音乐学院就开始学了南音,领导让学南音,我是真不愿意学南音,因为福建话你听不懂,再一个特别难听。和汉语是完全没关系的,曲调也是唐带保留最完整的,学这个我觉得比我唱美声蝴蝶夫人都难唱,因为它有节奏、有曲调,这个我拿汉语拼音、英文、俄文、汉字全拼上才能够把福建的闽南话给拼上,学了一个月就学了一段,就是西湘记那段,我那段特长,我一个朋友三天就学完了,急得我浑身冒汗。 自从1984年初我参加了南音大会场,香港、马来西亚、菲律宾、澳门、台湾的选手,南音在闽南是什么架式?你在台上唱下面能全都跟着唱,我们作为两个北方姑娘头一次在南方亮相唱南音正是奇怪的事,我们学声乐的又有方法又有位置,我们一唱下面就雷鸣般的掌声,我不知道,我以为我唱错了起哄呢,其实不是,底下那个热烈啊,整个轰动了东南亚,就我们两个北方姑娘唱南音,从那以后赵宏(音)就上台了,说你这下路走对了,你把南音和北方昆曲之间的关系写点什么理论文章,那时候我刚从总政军乐团到中央音乐学院还疯疯癫癫的根本坐不下来看书,我说院长你能不能让我唱点什么,别让不写文章啊,他让我学学昆曲古曲,这样才学了30多年的古曲。民族的是世界的,你不知道火到什么程度,福建电视台、电台所有媒体报纸全部都来轰炸式的采访,连吃饭、上厕所的功夫都没有,我才知道,我真的是从事了民族的音乐我才有了前途,什么评正教授什么的都是因为唱了我们民族的东西,所以我觉得我们民族的是世界的,我确实非常有体会。 [ 2013-02-18 10:49:21 ]
[主持人]您研究了三十多年的古诗词演唱,有什么样的体会? [ 2013-02-18 10:49:56 ]
[王苏芬]我们中国有五千年的文明史和丰富灿烂的文化,这的确是中国人独特的骄傲和自豪,这个文化可能全世界都没有。你想我从远古时期、上古时期就有了诗歌了,当时的诗歌很有意思是边劳动、边喊号子边跳边唱,歌舞一体,很可惜当时上古时期的南风歌只有大宋的词,并没有曲子能够记载下来,很可惜。后来就到了诗经,孔子编写的300多首,又到了楚辞离骚,然后唐宋元明清的我都学了,我们唱的都是原词原谱,古琴记载的简字谱我看了看根本就不懂,字都不是现在的汉字,后来到明朝是公尺谱,清朝让王允录(音)组织几百名乐工编写了几百首公尺谱,现代人又把公尺谱改编成简谱。真正记载是从敦煌的琵琶谱有一些。 [ 2013-02-18 10:50:53 ]
[主持人]古曲的传承您有什么样的想法? [ 2013-02-18 10:51:17 ]
[王苏芬]我觉得研究的人太少了,可以说是濒临灭亡了,我这个人有一个毛病就是一根筋,我做什么事肯定是从头到底,不见兔子不撒鹰。当时我唱古曲真的很不喜欢,我最早学的是美声,我一唱傅老师说你唱什么呢?我说我唱古曲呢,他说你这个声音和你的性格太不适合唱古曲了,这时候我傻了,我太锋芒毕露了,我说傅老师我错了,我不知道拿什么声音演唱古曲,您教教我,傅老实说先看书去,看诗经、孔子的书、唐诗颂词,对我来说当时还是疯丫头呢。 [ 2013-02-18 10:51:43 ]
[主持人]而且演员的光环一直笼罩着,一个年轻人的心很难安静下来。 [ 2013-02-18 10:52:09 ]
[王苏芬]对,当时我真安静下来了,我开始看古书,挺有意思的。比如傅老师让我看一个笔耕诞(音),千里黄云白日熏(音),我觉得这诗挺好的,特别是莫愁前路无知音,再看看高适的注解挺有意思的,傅老师一唱挺好听的,回家我就开始练,练着练着喜欢了,着迷了,最感谢是中央电视台,开始给我录了五首,他们中央电视台开会的时候就说傅老师又收一个大弟子,说这个人是金嗓子,当时就给我登了一个照片了,我说唱了半天美声不就上了中央电视台么,这次一看就不错,当时我就一个星期去一次傅老师家,他也不收学费,就带点儿好吃的,给人家扫扫地、买菜、做饭什么的,老师也觉得这个学生挺懂事的,他也挺待建我的,学着学着中央人民广播电台每年给我录十首,我非常感谢他们,后来北京广播电台也录了几首,在这个录制的过程中我真正体会到中国民族音乐的魅力和美,它是和我的性格绝对不一样的感觉,因为我静下来我能够知道诗词的意境和感觉,我能够知道它要表现什么情绪,我就来劲了。 比如我唱了楚辞香精和山鬼,这是屈原祭神的,我唱的时候特别喜欢听、天天唱,一边对着琴弹一边唱,每天找出自己的问题,等录音的时候中央广播电台文工团的民乐队也特别棒,每天给你录,觉得是特别大的享受。 [ 2013-02-18 10:52:51 ]
[主持人]您觉得怎么能让年轻人越来越喜欢古曲呢? [ 2013-02-18 10:53:22 ]
[王苏芬]这么多年我带着我的学生演出了十几场挺受欢迎的,特别是到北大百年讲堂演出去,当时演完出以后观众一直站着鼓掌,我谢了幕说“祝大家晚安”,还不让走,后来我从后台走出去被北大的学生和教授围住了,他们说从来没看过这么好的演出,中国的音乐这么棒,中国人才是最棒的。之后就说您有书没有?您有带子没有?三十多人围着我愣是卸不了妆也走不了人,所有演员等着我。 包括中山音乐堂说怎么大奖赛没有古曲的比赛之我说这是阳春白雪老百姓还不知道,包括去中央大剧院到社区给老百姓演出他们说这才是中国人的水平,应该走向世界。 之所以这种感觉我就觉得中国音乐的魅力,特别是原词原谱太珍贵了,我们从事了这个工作才知道它的前景有多么的伟大,觉得中国音乐一定会走向世界。3月30日还要在西城区文化馆给老百姓演出古曲,但是在演古曲的过程中我注意了一个问题,就是有些古诗词不懂,我们就打成了一个是字幕一个是我讲解,比如南风歌,大舜这首词写的什么内容,为什么写这首词尧怎么把班交给大舜,这样观众就知道怎么回事了,你的讲解加上学生的演唱就明白怎么回事了。现在我们是原词原谱但是将来还是要创新。 比如我演的菩萨忙我用的电声乐队,我跟傅老师说是不是要改革一下傅老师也认可了。所以我觉得现在我们演出的团队我的学生已经形成了,我们将申请文化遗产,区一级已经通过了,我们将申请市一级的,我觉得古曲有非常美好的前景。 [ 2013-02-18 10:54:14 ]
[主持人]老百姓喜欢唱歌、想学唱歌的人越来越多了。王老师难得在这里和大家聊天,您跟咱们普通老百姓和音乐爱好者也提一点建议。 [ 2013-02-18 10:54:43 ]
[王苏芬]我觉得歌唱是每个人都可以唱的,特别是卡拉OK的普及,好多人唱得真不错,像我们唱卡拉OK唱不过老百姓。第一我们不喜欢唱卡拉OK,第二总在舞台上演出了在一个屋子里很少的人唱得很少。但是我觉得卡拉OK的普及每个人都有他的歌唱才华,这个唱还真得练,不练还真不行。 比如唱歌我就要求我的学生,他们很苦,我的学生唱七年四年本科、三年研究生跑步,生命在于运动、歌唱在于运动,没气唱什么啊,呼吸是原动力,所以我建议唱歌的朋友多参加一点体育锻炼,游泳、跳绳、跑步什么都行,身体好、气足才能谈歌唱。 但是在歌唱中比如我们需要横膈膜和腹肌支持底气女孩子练练仰卧起坐还瘦呢,再一个歌唱中还是要把气放下来,我特别主张我们学声乐的朋友们唱歌的时候就叹气地、松垮下来,其实在你叹气的过程中喉位就下来了,气放下来和不放下来是两种唱法。所以我就要求我的学生跟你妈妈撒娇一样的唱歌把气放下来不是挺好吗。 作为歌唱来说不管是民族的还是美声的,作为民歌现在也要打开,打开的程度可能和美声不一样,民歌A和降B是家常便饭闹不好就是HC、HD,不打开喉咙是唱不上去的。打开喉咙我教大家的办法不一样,我说你会害怕吗?你害怕的感觉喉咙就打开了。第三点,作为专业的唱法一定要有位置,什么叫位置呢?我讲得最白了,用气息夸大的鼻音腔的共鸣,那是歌唱声音的家,你要放上去,不放上去高音上不去,另外你的声音不亮。我们是呼吸支持、喉咙打开、口腔打开,打开的时候感觉上牙小舌头打开,鼻音腔得打开。 高音都用鼻子是说不出来的,谁也说不清面罩和鼻音是怎么回事,你们宁愿用鼻音也别用嗓子,你用气息夸大鼻音腔的共鸣。有了气息支持就不能说了鼻音了。但是共鸣腔体,鼻音腔、口腔、胸腔所有腔体都用上了声音自己好听。比如小号吹起来小号嘴很小,但是有了号体声音就很响,所以要打开音腔,要放松。 [ 2013-02-18 10:55:28 ]
[主持人]非常感谢王老师,您给我们分享了一些作为评委的感受和建议,还分享了您的音乐之路的体会和感受,相信对所有看我们节目的网友都会有一定的帮助。也非常感谢网友的关注,我们下期节目再见。 [ 2013-02-18 10:55:53 ]
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