张艺谋
张艺谋表示，传统文化是我们的根、我们的营养，是我们在创作上能够创新的基础。很多非遗艺术，所代表的不仅仅是一段唱腔或表演，更是一段能够承载我们的历史。
黄渤
从演员到导演，黄渤认为最大的难度在于从局部到宏观的转变，演员是在有限的空间内拓展、深挖角色以完成表演，而导演需要顾及的东西比较多，需要从宏观层面对电影进行把控，所以在导演和演员角色之间切换也需要考虑到角度问题。
刘烨
谈到追名逐利的压力，刘烨说：“其实说真心话，这是演员的本能，因为受关注嘛，这是职业特色一样的东西，做演员有掌声，有舞台的时候，你会得到一种满足感，那种满足感是通过演戏得来的，这是每个演员都逃不掉的。”
陈思诚
谈到电影的价值，陈思诚别出心裁地说道，他希望做出一种“桃子”电影。所谓“桃子”电影，就是说里面有一个坚硬的核，但外面又是不晦涩的、顺口的。直白来说，陈思诚希望他的电影不仅值得观看，而且值得思考。
陈坤
陈坤的上一部电视剧作品刚刚播完不久，对于不太尽如人意的成绩，陈坤略感失望，“我觉得我演得挺好的啊，不过也没关系，每部戏都有它的命运，它好是真实的，但让我失望也是真实的，毕竟不能所有的事情都如我所愿。”
周冬雨
哪有来得容易的成功，周冬雨说，各行各业都没有人是一帆风顺的，演员更是如此，“你必须要不断磨练自己，有一个健康的好心态，不然你干什么都干不好，干不下去。”
马伊琍
在采访中，马伊琍也谈到了近期备受关注的“中生代女演员”的生存环境。她表示从她的个人经验来讲，随着国内环境越来越好，演员的表演生涯也会越来越长，这是非常好的趋势，演员们不必以“中生代”去限制自己。
文牧野
文牧野
文牧野更愿意将《我不是药神》看作一部特别普通的国产电影和一个关于人性的故事。在文牧野看来，国内观众对现实题材电影的渴望，已经达到了饥渴的程度，这一定程度上也为电影从业者在题材选择上指明了方向。
韩延
拍摄大体量影片的经历，也让韩延看到了国内电影产业化与好莱坞等成熟电影产业的差距。他表示，中国电影产业的高速发展，更多的是从创作角度来说的。
李易峰
提起演员在娱乐圈如何保持生命力常青，李易峰表示：“常青这个东西不仅需要实力，也需要运气，因为你不知道大家还愿意看你的作品多久，当然保持自己的心理、思想、身体健康是最基础的，因为你要去接受外界的各种负面压力，需要自己去排解。”
陈晓卿
“纪录片是一个需要特别有专业主义态度来对待的门类，还需要无止境的钻研，我觉得我还是一个刚刚起步的导演。”《风味人间》的导演陈晓卿被观众称为“中国最懂满足味蕾的男人”，对于这部片子的成功，陈晓卿显得有些谦逊。
吴谨言
吴谨言坦言，很多观众看到了璎珞的高智商、高情商和一路高升的战斗力，却鲜有人读懂她顶着巨大压力前行的孤独。吴谨言说，璎珞直率的表达方式和自己很像，她却比自己更加理性。《延禧攻略》之后，吴谨言透露自己最想演的角色是“浪迹天涯的江湖侠女”。
王迅
在演艺道路上，王迅始终将姿态放得很低，甚至有些不太自信，他把自己归类为“耐力型选手”，虽不具备“一夜爆红”的特质，却始终不敢懈怠对镜头聚焦区的敬畏，珍惜每个塑造角色的机会，相信“厚积薄发”。
刘江
随着时间的推移，市场的回暖和逐渐清醒令刘江感觉欣喜，“各个平台真的不再只是看是不是大IP，而是真要看内容、看团队，看做出的是什么样的作品，只有这样才能真正给观众一些好的精神食粮。”
秦岚
这一次在《延禧攻略》中，秦岚原声配音，让很多观众从中听出了当年“知画”的温婉声音。在秦岚看来，自己配音更能淋漓尽致地表现出富察皇后的知性、善良、端庄，而声音比形体也更加能够表达内心的情感起伏和状态变化。
周一围
关于表演，周一围自有一套自己的理论。他表示，表演首先要能够把观众带入到特定的情境中，然后要让观众认可和相信这一虚拟假定的情境，从而让观众留下来。而这仅是对表演的基本要求，更高的要求则是要让观众身处其中能够有一种美的享受。
聂远
聂远也会参考学习其他前辈如何饰演“皇帝”。聂远说，印象最深的皇帝形象当属《康熙王朝》中，陈道明饰演的康熙，“陈道明老师将帝王身上励精图治的东西展现得非常自然，让人印象深刻。”
马思纯
在马思纯乖乖女的表象下蕴藏着多重自我，不断挑战不同的角色是在不断体验不同的人生更是在不断发现全新的自己，“我相信每个人身体里都不只住了一个自己，我会尽量把每一面的自己挖掘出来。我试过了，我努力过了，我自己就知足了。”
陈伟霆
陈伟霆坦言，天蝎座的自己会比较敏感，过去也曾担心“被别人坑”，但演了刘子光以后，慢慢发现自己被改变了，“当我们真心想要改变别人、改变这个世界的时候，首先要改变的是你自己，改变的是自己的心态，只有这样社会才会变得更加美好。”
董洁
出道以来，董洁除了拍戏，还一直热衷公益、慈善事业，探访山区贫困儿童、呼吁社会关注“打拐”、关爱留守儿童，作为母亲的她参加了很多与孩子有关的公益活动，这其中印象最深的便是去贵州探望留守儿童的场景。
张震
张震表示，每次参与电影节都会有不同的收获，不仅可以结交良师益友，还有不同电影风格授予自己的丰厚反馈，都让他对电影节感慨系之，获益匪浅。
刘家成
尽管执导京味剧早已是驾轻就熟，但刘家成对待创作仍然不敢掉以轻心，正因为出于对自身职业的责任感和敬畏感，他始终坚持认真拍摄完成“每一场戏每一个镜头”，“不管我们的戏多么火，我的做法仍然不会变，就算拍到不能拍了也还是会坚持自己拍戏。”
